Grupos Vocales Doo Woop

• 26 Miles ­ The Five Dallas
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• Shoo Ya Blues ­ The Diamonds
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• Don't Take ­ The Four Aces
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• Tennessee Train ­ The Four Knights
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• Thumbin'A Ride ­ The Coasters
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• My Blue Heaven ­ The Crew Cuts
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• The Thing-A-Ma-Jig ­ The Playmates
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• Sugartime ­ The Four Lads
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• Honey Bee ­ The Fraternity Brothers
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• Till Then ­ The Four Knights
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• Why Baby ­ The Hilltoppers
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• Please, Mr Sun ­ The Ink Spots
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• Hawaiian Hospitality ­ The Invitations
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• Heartless ­ The Johnston Brothers
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• Como Se Viene Se va ­ The Kingston Trio
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• Let¡s Have a Party ­ The Playmates
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• Come On A My House ­ The Four Lads
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• Will Heaven Be Heaven Without You ­ The Blackwood Brotehrs
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• With My Eyes Wide Open I'm Dreaming ­ The Ink Spots
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• Brazil ­ The Four Freshmen
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• Ring a Ding A Ding ­ The Four Lads
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El doo wop (conocido en español con el nombre onomatopéyico duduá)​ es un estilo vocal de música nacido de la unión de los géneros rhythm and blues y góspel.​ Se desarrolló en comunidades afroamericanas de los Estados Unidos durante los años 40 y alcanzó su mayor popularidad entre los 50 y los 60.​ Surgió de las calles de ciudades industriales de la región noreste de ese país: Nueva York, Filadelfia, Chicago, Baltimore y Pittsburgh, donde los muchachos se reunían llevando a cabo interpretaciones de temas clásicos de góspel o composiciones que ellos mismos creaban.​ En un principio, fue un estilo musical que estaba dirigido a una audiencia principalmente adulta y afrodescendiente, para posteriormente extenderse a un mercado adolescente y multirracial.

Algunos historiadores aseguran que, durante esta época se grabaron en los Estados Unidos más de quince mil discos de este estilo, y que su sonido armónico de voces entrelazadas que incorporaban elementos de rhythm and blues, jazz, swing y góspel, consistieron en el modelo que le dio formato al rock and roll.​

Aunque se ha romantizado que sus inicios comenzaron en las esquinas de callejones, (Street corner style)​ realmente comenzó en los porches y garajes de las casas de los jóvenes, en pequeñas reuniones de cinco o seis adolescentes que intentaban sorprender a sus novias o adquirir cierta popularidad. Con su expansión, comenzó a practicarse en los callejones y prácticamente en cualquier lugar que pudiera ofrecer un eco que reforzase sus arreglos vocales.[10]​ De hecho, este procedimiento fue el que dio nombre a la frase que posteriormente, en 1975, se convirtió en el tema Looking for an echo – “Buscando un Eco” – de Richard Reicheg (autor que recibió junto con su banda un premio Grammy en Mejor Composición Instrumental al año siguiente).

Se caracteriza por sus contenidos de voces a capela y por consistir en melodías en las que un vocalista principal es acompañado por los coros y frases del resto del grupo, el cual usualmente se compone de tres cantantes o más.​ Las composiciones incluyen un amplio rango de voces; contratenor, falsete, tenor, barítono y bajo vocal.

En la mayoría de grabaciones de estudio su instrumentación es muy ligera, reducida a un mero acompañamiento de fondo. Las actuaciones mantienen un ritmo de batería muy simple, otorgando el absoluto dominio a los diversos registros melódicos de las voces la riqueza armónica. Debido a esto, el Doo wop es también conocido por el sobrenombre de icecream changes.